educación artística

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Tema 2, parte 3: Peso visual.

Escrito por lourdesgh 08-12-2008 en General. Comentarios (0)

Empecemos la tercera parte de este estupendo tema.

El peso visual es la capacidad que tiene un elemento visual para captar la atención del espectador. Cuanto más llama la atención algo, más peso visual tiene.

 Hay una seria de factores que influyen en el peso visual, y son los siguientes: la forma, el tamaño y la cantidad, el color, el contraste, lo excepcional o especialmente atractivo, la situación en el campo visual o gráfico, el ritmo interno y el movimiento. De todo esto, sacamos como conclusión que: lo vertical llama más la atención que lo horizontal; lo más grande se ve más; lo más complejo se ve más que lo más sencillo; los colores cálidos, lo saturado y lo más brillante tiene más peso visual; y lo que tiene más contraste tiene también más peso visual. Pero sobre todo, lo que tiene más peso visual es lo excepcional, lo especialmente atractivo.

Una imagen tendrá mayor o menos peso visual dependiendo también de su situación en el campo gráfico y de su ritmo interno, ya que cuanto más dinámico, más peso visual tendrá.

Algunos ejemplos de lo citado pueden ser:

 

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http://lourdesgh.blogspot.es/img/kukuxumusu.jpg 

Tema 2, parte 2: El color

Escrito por lourdesgh 08-12-2008 en General. Comentarios (3)

La segunda parte del tema va a tratar del color, veremos conceptos como matiz, saturación, brillo, familias del color, etc.

El color es una sensación que es percibida por los órganos visuales; está producida por los rayos luminosos y depende de su longitud de onda y de las características del órgano receptor.

Empecemos por las dimensiones del color.

  • El matiz o croma es una de las propiedades del color. Es la cualidad que diferencia a un color de otro. Esto es lo que llamamos normalmente color.

http://lourdesgh.blogspot.es/img/circulocromatico.jpg 

 

 

 

  • La saturación representa la pureza o intensidad de un color particular, la viveza o palidez del mismo. Cuanto menos saturación, mas blanco es el color.

http://lourdesgh.blogspot.es/img/saturacion.jpg 

 

 

 

  • El brillo mide la oscuridad del color. Se puede definir como la cantidad de "oscuridad" que tiene un color, es decir, representa lo claro u oscuro que es un color respecto de su color patrón.

http://lourdesgh.blogspot.es/img/brillo.jpg 

 

 

 

Existen dos conjuntos de colores primarios: los primarios luz y los primarios materia.

Los primarios luz son el verde, el rojo y el azul. La ausencia de los tres da el negro, y la suma de los tres da el blanco.

Los primarios materia son el amarillo, el cyan y el magenta. Estos colores salen de la mezcla de los primarios luz. Son colores no luminosos y se aplican en forma de pinturas o tintas.

 Todo color primario tiene su complementario. El complementario de un primario es la mezcla de los otros dos primarios.

 

Hay dos familias, la de los colores fríos en la que se encuentra el azul y la de los colores cálidos en la que están el rojo el amarillo y el naranja. También podemos decir que existe una familia generalmente fría en la que incluimos el verde y el violeta.

Señalemos además que el blanco y el negro, aunque no son colores, funcionan, generalmente, como fríos.

 

De la mezcla de dos colores secundarios sale un color terciario. Cuando mezclamos dos colores secundarios que contienen un mismo primario (por ejemplo violeta y verde, que ambos contienen azul) resulta un color terciario en el que domina el primario común (en este caso un azul terciario).

 

http://lourdesgh.blogspot.es/img/coloresfriosycalidos.jpg 

 

 

Y ahora, explicados un poco los colores, debemos plantearnos la siguiente pregunta: ¿qué nos interesa a nosotros de la división de colores fríos y cálidos?

Debemos tener en cuenta que los colores fríos tienden a verse más pequeños y más lejos y que los cálidos normalmente, tienden a verse antes y más cerca, además de parecer que reflejan más luz.

Los colores más saturados también tienden a verse más.

 

 

Todos los colores mantienen una relación entre ellos, a esto se le denomina interacción del color. Por tanto, ¿cómo mezclo los colores para que queden bien? Mediante la armonía de colores. Esto significa coordinar los diferentes valores que el color adquiere en una composición, es decir, cuando en una composición todos los colores poseen una parte común al resto de los colores componentes. Armónicas son las combinaciones en las que se utilizan modulaciones de un mismo tono, o también de diferentes tonos, pero que en su mezcla mantienen los unos parte de los mismos pigmentos de los restantes. Existen dos tipos de armonía del color. Una es la tonal, en donde todos los colores de una composición son del mismo tono, o todos fríos; y la de contraste, donde se mezclan colores con mucho contraste. Esta última, normalmente tiene los tres primarios y dos complementarios.

 

Por otra parte, quiero nombrar que los colores trasmiten sensaciones. Esto está comprobado científicamente, ya que, por ejemplo, si metemos a un ciego de nacimiento en una habitación roja fuerte, este siente intranquilidad.

Además de esta comprobación, hay que nombrar al famoso puente de California, el Golden Gate, denominado el puente de los suicidas por su gran número de suicidios durante muchos años. Decir que este puente está pintado con el color rojo, ¿una coincidencia?

 

 

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Los colores también tienen un valor psicológico. El color rojo, por ejemplo, se ve antes; el verde es el más tranquilo; y el amarillo llama mucho la atención.

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Aparte del valor psicológico, tienen un calor simbólico. Por ejemplo, el blanco para nosotros significa pureza, paz; para otras culturas, este valor es distinto. Dependiendo de la cultura, el valor simbólico de los colores cambia. En nuestro caso, el blanco significa pureza, y lo relacionamos con las bodas, ya que las novias se suelen vestir de blanco, pero en la India, el blanco es señal de luto.

 

http://lourdesgh.blogspot.es/img/novia.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/luto.jpg

Tema 2, parte 1: Elementos de la forma.

Escrito por lourdesgh 08-12-2008 en General. Comentarios (1)

Por fin empezamos un tema nuevo!

En este tema vamos a tratar diferentes conceptos como el concepto de eje sentido, los planos y figuras, el color, etc. Poco a poco desarrollaremos toda la teoría de la forma más clara y a la vez entretenida.

Bueno, lo primero que vamos a ver son los elementos de la forma. Estos son:

-         Los puntos. Estos se pueden utilizar de formas muy interesantes. Ahí van algunos ejemplos.

 

 

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/canicas.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/circulos.jpg 

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/circulotierra.jpg         http://lourdesgh.blogspot.es/img/roskiya.jpg

 

 

 

 

 

-         Lo mismo podemos hacer con las líneas.

http://lourdesgh.blogspot.es/img/lineas.jpg    http://lourdesgh.blogspot.es/img/lineasparalelas.jpg

http://lourdesgh.blogspot.es/img/lineasverticales.jpg

 

 

 

 

 

 

La línea puede definirse como una sucesión ininterrumpida de puntos. En tanto más unidos se hallen más concreción proporcionan a la línea.

Hay varios tipos de líneas y cada una tiene sus propias características.

  • Las rectas.
    • Verticales. Estas líneas expresan acción, tensión y fuerza.

http://lourdesgh.blogspot.es/img/torresgemelas.jpg     http://lourdesgh.blogspot.es/img/vertical.jpg

 

 

         o       Horizontales. Representan tranquilidad. Expresan equilibrio y calma.

 

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/puestasolhorizontal.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/horizontal.jpg

 

o       Diagonales. Son líneas de movimiento. Expresan originalidad y desequilibrio.

 

 

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/curvass.jpg    http://lourdesgh.blogspot.es/img/despegue.jpg

 

 

 

                o        Curvas. Estas líneas representan movimiento, sobre todo la espiral.

 

 

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/fuegosartificiales.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/espiral.jpg

 

 

 Lo más común en las representaciones visuales es mezclar algunos de estos tipos.

http://lourdesgh.blogspot.es/img/verticalhorizontal.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/curvas.jpg

 

 

 

Bien, después de haber explicado los puntos y las líneas, vamos a entrar en lo que es el concepto de eje sentido. Se trata de una línea vertical que tenemos en el subconsciente y que nos permite establecer un equilibrio.

Los ritmos internos son líneas en las cuales podíamos resumir el movimiento y la estructura de una forma.

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/ritmointerno.jpg

 

Además de con lo explicado, ¿de qué otras maneras se podría representar el movimiento? Hay varias formas de representación del movimiento aparte del ritmo interno, como puede ser poniendo en una misma figura varias posturas; con líneas cinéticas, estelas o rastros, que indican de donde viene esa figura y además deja huella de movimiento; deformando las figuras, como por ejemplo inclinándolas; etc.

Ahí van algunos ejemplos de lo dicho anteriormente.

http://lourdesgh.blogspot.es/img/formas.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/lineasmovimiento.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/desteyos.jpg

 

 

 Ahora vamos a pasar a la explicación de los planos y figuras y su dinámica.

 

El plano es un espacio geométrico, que sólo posee dos dimensiones, y contiene infinitos puntos y rectas. Estos pueden ser rectos, curvos o alabeados, o mixtos.

 Las figuras regulares son las siguientes:

-         Cuadrados y rectángulos

-         Triángulos: Equilátero, isósceles, escaleno

-         Círculos, elipses, óvalos, ovoides, etc.

-         Otras: Hexágonos, heptágonos…trapecios, rombos, etc.

 

 Comencemos explicando la dinámica de las figuras.

 

  • El rectángulo tiene un carácter estático y equilibrado, además de poseer muy poca tensión.

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/rectamngulovertical.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/rectangulohorizontal.jpg

 

 El rectángulo horizontal es más reposado que el vertical. Esto lo utilizan los pintores para representar una imagen más dinámica o una más reposada.

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/cuadrovertical.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/imagen.jpg

 

Del rectángulo debemos nombrar un caso especial, el rectángulo áureo.

El Rectángulo áureo, también denominado rectángulo de oro o rectángulo Φ, es el rectángulo cuyos lados están en razón áurea. Si b y h son los lados, b/h = Φ. Para construirlo a partir de un cuadrado de lado AB, basta con determinar el punto medio M de uno de los lados AB, y trazar, con centro en el punto M, una circunferencia que pase por uno de los vértices C del lado opuesto.

 

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/rectanguloaureo.jpg

 

 

 

Leonardo da Vinci, en su cuadro de la Gioconda (o Mona Lisa) utilizó rectángulos áureos para plasmar el rostro de Mona Lisa. Se pueden localizar muchos detalles de su rostro, empezando porque el mismo rostro se encuadra en un rectángulo áureo.

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/joconda.jpg

 

 

 Hoy en día la sección áurea se puede ver en multitud de diseños. El más conocido y difundido sería la medida de las tarjetas de crédito, la cual también sigue dicho patrón, así como nuestro carné de identidad y también en las cajetillas de cigarrillos.

 

 

  • El cuadrado posee un carácter equilibrado, pero a la vez tiene tensión interna. Al ser los cuatro lados idénticos, se produce tensión visual entre ellos.

http://lourdesgh.blogspot.es/img/cuadrado.jpg 

  • El círculo tiene un carácter muy dinámico. Es una curva cerrada que produce un movimiento sin fin. Pero es equilibrado, pues establecemos rápidamente su eje vertical.

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/circulolinea.jpg

 

 

 

 Los pintores utilizan un formato llamado formato tondo que es considerado símbolo de la perfección.

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/formatoredondo.jpg

 

 

 

  •  Las curvas cerradas siempre son dinámicas. Su equilibrio va a depender directamente del de sus ejes.

 

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/ovalo.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/ovalo1.jpg 

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/ovalo2.jpg

 

 

  •  Por último, los triángulos. Existen tres tipos de triángulos elementales:              

                 Equilátero. Todos sus lados son iguales.

   http://lourdesgh.blogspot.es/img/trianguloekilatero.jpg

                  Isósceles. Dos de sus lados son iguales.

 

 

http://lourdesgh.blogspot.es/img/trianguloisosceles.jpg 

 

 

Escaleno. Todos sus lados son desiguales.

 

 

 http://lourdesgh.blogspot.es/img/trianguloescaleno.jpg

 

 

 

Los triángulos normalmente son muy dinámicos, sobre todo si no están apoyados.

http://lourdesgh.blogspot.es/img/equilaterodoblao.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/eskalenodoblado.jpg http://lourdesgh.blogspot.es/img/isoscelesdoblao.jpg

 

 

En general, todos los cuerpos que no se apoyan se vuelven dinámicos menos el círculo.

 

De todo esto, la conclusión que podemos sacar es que dependiendo de su tipología y de la posición de su eje, las formas nos parecen más o menos dinámicas y equilibradas.

 

Tema 1: percibir, mirar, ver. (quinto punto)

Escrito por lourdesgh 24-11-2008 en General. Comentarios (2)

Después de haber nombrado todo lo anterior, ahora os voy a hablar de dos objetivos fundamentales para poder contar y crear.

Muchas veces las personas no se atreven a trabajar con Arte por diversos miedos como puede ser el decir que no sabe dibujar, que no tiene  creatividad, que se van a reír de él, etc. Pues bien, el primer objetivo es perder el miedo y saber estar abiertos a todo. Para perder el miedo hay que saber que todo aporta algo valioso: cada mirada es irrepetible y es importante; no temer a las técnicas o al “realismo”: hay muchos arte posibles : siempre podemos repetir lo que sale mal; aprender a ver errores y fallos como oportunidades de hacerlo mejor, no como fracasos o incapacidades, etc.

Es muy importante saber y hacer saber que todo el mundo es creativo por naturaleza. Además, Si podemos, enseñaremos a la persona bloqueada técnicas para desbloquearse, y recorreremos con ella el camino para que entienda por qué se minusvalora.

Una cosa q tener en cuenta es que todos podemos hacer buenas imágenes sabiendo que hay muchas maneras posibles de representación.

Hay tres modos de afrontar la frustración, el primero, nada positivo, hundirse directamente; el segundo, no muy recomendado, defenderse buscando un culpable o autoinculpándote; y el tercero, que lo considero lo mejor, buscar soluciones. Y,¿cómo busco soluciones? Pues las puedo buscar yo mismo o busco a alguien que pueda ayudarme.

El segundo objetivo a tener en cuenta, y muy importante también es aprender a comprender.

Tema 1: percibir, mirar, ver. (cuarto punto)

Escrito por lourdesgh 24-11-2008 en General. Comentarios (0)

En esta ocasión, quiero decir que debemos ir hacia una mirada crítica, creadora, investigadora.

Lo importante del arte no son las formas, si no la manera en que lo vemos.

 

 

 

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 Nuestro primer objetivo es aprender a ver, al final, pasaremos de aprender a comprender.

Vamos a intentar ver más y luego saber contarlo.